Novice

"Plavajoči svet" Claude Monet: Albertina je velika retrospektiva umetnika

Razstava "Claude Monet", ki se je začela 21. septembra, do 6. januarja 2019, se je nastanila v dunajski Albertini. Velika razstava je bila urejena z impresivno podporo muzeja Marmottan-Monet v Parizu, ki je zagotovil okoli 100 mojstrovin. Preostala dela so izposojena iz štiridesetih mednarodnih muzejev in zasebnih zbirk, vključno z muzejem Orsay, nacionalno portretno galerijo v Londonu, muzejem Puškin.

Albertina s ponosom ugotavlja, da je to prva večja razstava Claudea Moneta v Avstriji v zadnjih 20 letih.
Claude Monet se je imenoval "oče impresionizma", "mojster svetlobe", ki je bil originalen ne samo v svoji slikarski tehniki, ampak v svojem splošnem in strastnem raziskovalnem hobiju. Mesta vzdolž bregov Seine, francoska obala, vrt v Givernyju, arhitektura mest, vodna površina, svetla in bujna vegetacija poletnih pokrajin in skrivnostne sivo-modre meglice so zimske. ampak tudi v razvoju.
Tako dela na razstavi poudarjajo revolucionarni prehod v umetnikovem delu od realizma do impresionizma in nato do slikarstva, v katerem se barva in svetloba postopoma ločita od predmetov, ki jih odsevajo ... Slike s prosto plastiko, posebna vizija in pristop k podobi t narave. Ta pozna dela Moneta, mnogo let po umetnikovi smrti, so utrla pot abstraktnemu ekspresionizmu v slikarstvu.

Dekleta v čolnuClaude Monet1887, 145 × 132 cm »Dekleta na čolnu« iz Narodnega muzeja zahodnoevropske umetnosti v Tokiu izbrana za plakate razstave na Dunaju.Na plaži v TrouvilleClod Monet, 1871, 38 × 46 cmVlak v snegu (Lokomotiv) Claude Monet1875, 78 × 59 cmStudio za ladje Claude Monet 1876, 72,7 × 59,8 cmPrivez Claude Monet 1871, 54 × 73,5 cmRdeči šal, portret Madame Monet Claude Monet 1873, 100 × 80 cm Dogodek kustos Heinz Vidower poudarja, da je razstava strogo kronološka. In če obiskovalci potrebujejo le nekaj korakov, da bi videli razliko v spreminjajočem se pristopu in metodi Clauda Moneta, je umetnik v svojem času potreboval leta, da se »premakne v prostor« svojega dela. Da bi pokazali spremembo obdobij in hobijev umetnika in dobili določene slike glede na strogo zasnovo predstave, so morali organizatorji premagati geografski dejavnik - prineseti slike iz različnih svetovnih muzejev, tako da lahko v eni dvorani vidite dve sliki, ki odražata očitno nasprotovanje, »revolucijo«. Monet je slikar: napisano leta 1867 in izposojeno v Haagu. Pristanišče Louvra je čisti realizem urbanega Pariza. Na drugem zidu iste sobe - "Boulevard des Capucines", napisanega šest let kasneje, ki je na Dunaj prispel iz Državnega muzeja lepih umetnosti. A. S. Puškin v Moskvi. Slika je neverjetno lepa v svoji prehodnosti, je praznovanje svetlobe in "blagovne znamke" zdaj, vendar nenavadno in celo škandalozno nekoč zamegljeno.
  • Claude Monet. "Obrežje Louvrea", 1867
  • Claude Monet. Kapucinski bulevar, 1873
Camilla Monet z otrokom Claude Monet 1875, 55,3 × 64,7 cm “Skice! Nezaslišano! Nedokončana! «- umetnostni kritik ni izbral izraza, ko je Claude Monet konec šestdesetih let zavrnil realizem. Pisal je kot noben drug od svojih sodobnikov: hitro, v naravi, tik pred temo. In izbral je parcele ne iz zgodovine, mitologije ali književnosti - piše, preprosto je prisoten na določenem mestu. Monet je korenito zavrnil akademsko slikarstvo, kar je za umetnostno kritiko in občinstvo njegovega časa nesprejemljivo. Njegova umetnost, ki se posmehljivo imenuje "impresionizem", je skladna z imenom enega njegovih prvih mojstrovin "Impression". Sončni vzhod. Danes je Claude Monet eden glavnih inovatorjev v zgodovini slikarstva, prednika novega sloga. Njegova svetovno znana dela so spremenila pogled na umetnost celotne generacije umetnikov.Vtis. Sunrise Claude Monet 1872, 48 × 63 cm “... Umetnik se je zbudil s prvimi sončnimi žarki in zaspal, ko je sonce zašlo. Nikoli ni risal zavese v svoji spalnici in oblačen čas bi ga lahko potopil v pravo depresijo. Ko je videl oblake zunaj okna, je umetnik pogosto odšel v posteljo in ni hotel vstati niti za kosilo in večerjo - takih dneh je bilo bolje, da se ga ne dotika. Nikoli v studiju plinske svetilke, Monet do svoje smrti ni prepoznal električne svetlobe, zavrnil delo s svetilko. Rekel je: »Če sonce spi, kaj še lahko storim?« In šel je v posteljo.
Težko si je predstavljati, da mladi Oskar - tako so ga imenovali, Oscar Claude Monet, kot otrok - ni mogel nositi pokrajine, na prostem in ni razumel, kako se lahko resno ukvarjate z risanjem narave.
Claude Monet se je rodil v Parizu, otroštvo pa je preživel v Le Havreju. Ni želel študirati, ni sprejel omejitev in okvirov, ki so jih uvedli kolegij in njegova družina. Mladi Oskar je hitro našel nekaj, kar je bilo mogoče storiti za svoj užitek - kar 15 let starih umetnikov Claudea Moneta, ki živijo v Le Havru, je za vsakega kupilo 20 frankov (za primerjavo: 15 - 20 let kasneje bi Monet z veseljem prodal 50 frankov za svoje delo) biografska skica umetnika in opombe o mojstru in njegovih delih pri Arthiveu.Razstava na Dunaju je izjemna, z izjemo kronologije. Monetu ni bilo mar za spremenljiv svet dogodkov. "On je umetnik, ki ga niso zanimali veliki dogodki, samo narava ... Celotna razstava je zgrajena okoli (elementi) vode," pravi direktor Albertine Klaus Albrecht Schröder. Čeprav lahko na razstavi vidite zgodnje portrete in takšne mojstrovine, kot je »katedrala v Rouenu«, dominirajo dela s podobo vodne površine na razstavi. In čeprav lahko »pokaže« sneg v Vetey Sena - je spremenljiva, kot tekoča voda. In Monet jo preiskuje.Claude Monet. Cerkev v Veteju, sneg, 1878−1879.
Muzej Orsay, Pariz.

Claude Monet. Eagle Rock, pogled iz Port d'Aval, 1886, olje na platnu. Narodna galerija Kanade, Ottawa
Ob obisku dvorane, polne razgledov na strme stene Normandije, se ne srečamo z umetnikom-potnikom in z umetnikom-kontemplativnim. On, kot da je povezan z istim predmetom, ga preizkuša in opisuje večkrat, v različnih obdobjih leta, dneve, z različno razsvetljavo. Hkrati »avtonomija sredstev povečuje neodvisnost« barvnih rešitev (Schroeder).
Predstavitev serije slik (»Croes Valley«, »Haystack«, podobe britanskega parlamenta in katedrale v Rouenu) je glavni lajtmotiv razstave.

Zgradba parlamenta ob sončnem zahodu Claude Monet 1904, 81 × 92 cmCroesus Valley, sončni učinek Claude Monet 1889, 65,1 × 92,4 cmKatedrala v Rouenu, učinek sončne svetlobe Claude Monet 1894, 100,6 × 66 cm

Končno, impresiven finale: po več svetovno znanih slikah z vodnimi lilijami (vključno s tistimi iz zbirke Butliner) si lahko obiskovalci ogledajo tudi slike iz poznega obdobja mojstrskega dela: »Hiša med vrtnicami« in »Japonski most«, ki jo je naslikal skoraj slep 80 let umetnik.

Barve postanejo temne, jeseni ... In vodne lilije in most so komaj razpoznavni v cvetočem kaosu brisov. "Primerljivo s poznim delom gluhih Beethovna," so te slike postale znane šele po Monetovi smrti, je dejal Schroeder. Jasno kažejo na naslednjo epoho zgodovine umetnosti - abstraktni ekspresionizem, kar se tiče vsakega močnega umetniškega gibanja, je za ekspresionizem nemogoče podati točen datum ali leto rojstva. Na zemljevidu je nemogoče narisati črto in označiti ozemlje, na katerem se je rodil in dozorel ekspresionizem. Vse o tem. Poleg ojačanih konkretnih prostorsko-časovnih značilnosti: severna Evropa na predvečer prve svetovne vojne. Ekspresionizem je avantgardno umetniško gibanje, nov tragičen svetovni pogled in celotno telo pomembnih motivov, simbolov in mitov. In mimogrede, to je revolucionarna reakcija ne samo na obrabljeno, brezžično tradicionalno akademsko umetnost, temveč tudi na svetlo, idilično, južno impresionistično "podobo" sveta.Hiša med RosesClod Monet1925Japonski BridgeClod Monet1924Izložba Claude Monet Deluje v Albertini
do 6. januarja 2019. Arthiv: preberite nas v Telegrafu in poglejte v Instagram
Glede na materiale uradne spletne strani muzeja Albertina. Glavna ilustracija: Stopnišče muzeja Albertina (fotografija je uradna muzejska stran na Twitterju).

Oglejte si video: KDA - POPSTARS ft Madison Beer, GI-DLE, Jaira Burns. Official Music Video - League of Legends (November 2019).

Загрузка...